活动预告 | 山东省文化馆聚雅艺术空间——王海明美术作品展
王海明简介
王海明，现为山东省文化馆展览陈列部主任。中国美术家协会会员。先后在中国美术学院、山东艺术学院、华夏好丹青第三期精英班、荣宝斋画院梁建平新乡土水墨研究工作室,中国艺术研究院卫德章山水创作研修班学习，得诸名师指教。
苍山静默，水木缱绻
——观王海明的山水画有感
中国山水画的历史源远流长。中国山水画是在先民“天人合一”的自然观和社会观的影响下，吸收儒、释、道等诸家思想观念， “外师造化，中得心源”，借自然之物象，表达画家思想和审美取向的一种有别于西方风景画的中国特有的传统绘画形式。
中国画的表现语言是程式化的，有一定的规范，要跨进中国画创造的门槛必须老老实实地学习和掌握这些基本规范，这不仅需要耐心、勤奋，还需要提高传统文化艺术的修养，特别是文史知识的储备和书法的训练。显然王海明的山水画已经做到了这些。
高家洼印象 68x68cm
看王海明的山水画，你能感受到那份浓郁的意境之美。画中所表现出的那种超然于化外的清雅幽静与诗情画意，是画者内心弃绝红尘、回归田园的牧歌式的淡泊逸思。中国山水画家的心中讲究的是要容纳天地万物，做到吞吐自如、来去无阻。看王海明的画，其对自然景物的认识与理解都包涵着浓厚的文化修养气息，并全力贯注了个人情思。
一幅好的山水画，它的技巧之美同样是不可或缺的。只有好的技巧，才能充分表达画者的神品与逸品。王海明也做到了。他的绘画语言遵循着一定的出处，有着严谨扎实的基本功和纯正的艺术格调。在笔墨的运用上，他以法而不执著于法，巧施而不显露智巧，纵横挥洒而不露痕迹，可谓“文彩自然”。
同样，好的山水作品离不开好的谋篇布局，也即章法。传统山水画中讲究开合、宾主、聚散、虚实、动静、透视的三远法等。凡画山水，须明开合，近景为开、远景为合，并以空白、线条来处理虚实关系。宾主关系则主要通过具体的形象来表现，如用点景来表现出等。看王海明的山水画，已知他已深得章法之妙。
一方水土养一方人 136x68cm
王海明的画注重心性的彰显，在喧嚣浮躁的世俗中回归源本清净的本心。他的画是人生修养的表征，是人的心性不断去掉我执与法执，复归自然本性的印证。王海明的山水画创作是一种体验圣人之道的智慧活动，“隐迹立形，备仪不俗”，最终要获得真气象，创造充满生机、活力的真世界。
艺术作品是艺术家情感的体现，对生活体验的感悟。艺术作品品味的高低直接取决于艺术家审美品味的高低。从王海明的艺术作品中可以看出，艺术家是轻松的，自由的，有激情的，有灵性的。倪瓒写诗云：“爱此风林意，更起邱壑情。写图以闲咏，不在象与生。”这些艺术认识表现在王海明的山水画作品中，它负载着丰富的文化内涵，成为画家对人生哲学和行为规范最美好的精神追求。
2010年8月 申伟于清华园
（作者系清华美院教授、硕士生导师）
作品赏析
苍塬无声 68x68cm
厚土 68x68cm
厚土无言 68x68cm
古树苍塬尽日闲 68x68cm
苍塬无声 136x68cm
移家塬上居 136x68cm
