山东省文化馆聚雅空间 | 陈金梅水墨作品展

写生随笔

山东师范大学 陈金梅

我,地道农家娃。小时候家住农村，跟着朴素勤劳的父母生活二十多年，血液和记忆里充满了家乡山村的点点滴滴。很幸运读了点书，算是别人眼中的知识分子，但一直很自豪自己出生在农民家庭，因为它赋予了我朴素的生活观和一颗热爱生活的心。

外师造化，中得心源。说的就是自然与主观的关系。王微的叙画说，古人之作画，本乎形者融，灵而变动者心也。绘画是托不动的形象以显现灵而变动的心。所以写生，不是面对实景，画出一角的视野，那无穷的空间和充塞这空间的生命，是绘画的和境界。感受生活是无数前辈们摸索出的道路，画由心生，我喜欢简单，平实的生活方式，写生也一样，我特别青睐一些不起眼的角角落落。每当走进一些幽静的古宅，或靠近那些深邃的胡同小巷，我都会想起我的童年时光。那些时光给了我生命的亮点，亦是我绘画的灵感源泉。当记忆中的某个片段与眼前的景致有了霎那间电光火石般的交集，我的感触和泪水便转化成了笔下的山石林木、流水房屋。

面对自然写生，速写是解决造型能力最有效的方法，观察和思维方式的转化，使我学会了用整体对比的办法来看待眼前的景物。角度不一样，看到的和描绘的景致自然就不一样了。于是我开始尝试着超越自然现实的法门。一味的模仿只是再现某地某景的自然风光，而真正经过画家心灵深处的加工改进带入画面，形象更具味道。自然中不自觉渗透出主观之美，也许有悖于自然常规，但画面看上去很协调，是合理的。这种意象形态是长期观察、体会挖掘自我审美规律的一种审美成果。

写生能打破自然物象的结构自由地转换为画面中的艺术语言形式，进而找到自己创作的语言方式，是艺术家追求的最终目标。平常的生活点滴或细节通过自己情感的转化，在很多人手里成为了经典作品。我经常翻看一些西方大师的随手速写，或夸张的姿态或触动你心灵的生活场面跃然纸上。好的作品能打破物象的物理属性，艺术性，形式化的美的创造更让人叹服。画画的人要具有儿童的那份天真和好奇，才能创作出打动自己也打动别人的作品，此言不虚。

写生中如何把杂乱无序的场面安排得井然有序，让观者顺着画家的视点一步步进入画面的各个空间与场景，是画家需要精心经营的关键。写生是走向自由创作的必经之路。一手伸向传统，另一手伸向生活，北方太行的崇高、李家山窑洞的淳朴、南方建筑的灵秀，都使我们不断体会到了祖国山河的奇妙、变幻和妖娆，从不同的地域环境中找到了每个人心中的那片天！当我置身于自然的山山水水，穿行在南方徽派的古街古巷，儿时的记忆之门砰然开启，我的心会有种贴近故乡的放松。身进其中心临其境，自己仿佛化为了景的一部分。小桥流水人家，洗衣声，谈话声，小鸟声，互相融合在一起。走在乡间小路上，偶遇刚从田间归来的大叔大婶们，我会热情地和他们聊上几句，如同遇上了自己的乡亲。我喜欢他们的生活方式，是他们提供给我源源不断地艺术创作的动力和源泉,让今天的我更加自信, 同时体会到绘画的状态是快乐的。绘画是生活的一部分，写生其实就是写生活。

新时代的思维方式，眼界的开拓，各种材料媒介、媒体网络的便捷等大量信息的涌入的，让我们从多方位多角度去审视和思考这个时代的中国画该如何发展。当大众开始更多的关注水墨画，人群从各自不同的行业角度观赏，我们要做的正是探索和实验承载“笔墨当随时代”的使命。水墨写生从视觉艺术的角度看，如何在更有限的画面展现出个人对这个时代观念思想的理解和融和。通过中国水墨画的种种形式和技术，用传统笔墨语言生成，这是对程式的突破。

陈金梅作品欣赏

京西古道写生一