山东省文化馆聚雅空间 | 绵亘的记忆——李梅凤油画作品展
不 佞 自 述
文\李梅凤
在我的家乡，当芦絮温暖了暮色，每家的窗前都有个掌灯的女子，共同举灯照亮窗外的路，沉浸式的向往绿萝的葳蕤，正有人假扮邮差，送来一篮荻花做的信笺，每一封都柔柔的凉滑并透着褐紫，蟋蟀便隐没在积水边保持缄默，烛台上的微光正安然的睡去……原野上，常常有几条昏黄的风带旋起一丛丛碱蓬草，或徐或缓驰过。既恐怖又抒情。而黄河滩上，防风林中的鸟鸣，有问有答，婉转悠扬。偶尔也有驶过的帆影，只看到驶远了，模糊了，变成一点点星光，心就开始飞翔，像鸟儿一样，这样飞那样飞……也有匍匐大地的时候，那是在听黄河的低语，当然也有花的声音。
多年后，沿着这条路便联袂到了绘画，于是，对这个世界很深情，仿佛心灵被大地整合过了一样，成了一个不能更改的原型。大学毕业时，就更加确认了我的原型本真。85级与85思潮共生，一个中国画专业的学生，用油画入选七届美展山东省预展，算是一个鼓励。从国画的线拓展到油画的色彩，从油画的色彩铺垫到诗歌与文学创作，而现实中的木讷，甚至都不能向最亲近的人表述好我要说的话，也许正基于此，才选择了更多的发声方式，把一生设置成了多个结点。当然不是因为更钟情于诗歌，但确实是在出版了两本诗歌集后才又出了画集。三十年写了一个主题的小说，而今全是零碎的片段。
生命中，艺术与灵魂相互布施着，是想唤醒谁？善良总会低估了人性的恶，如果把艺术的价值放大到令人瞠目的时候，就必然是去附和人类群体名利的苟且，这是否就有点搅局。可是让艺术卸掉神圣，崇高就缺失了一个物像更加罗刹海市。与其漫长的胶着，不可调解的悖论，多么强大的内心世界，任凭哪一种透视都切割不了的空间，才把转湖的藏民画成宁静的湖。
中国古人有宏大的宇宙观，关心天地宇宙与生命的去向。在“悟道”中洞见生命与万物之间的关系。艺术的世界离现实多遥远，需要人眼进化到全频谱可见，让你相信意识也是一种物质，艺术自然就有了它另外的一种解释。
李梅凤作品赏析
